祖父・初代市川猿翁さんと父・三代目市川段四郎さんを相次いで亡くした、二代目市川猿翁（にだいめ いちかわ えんおう）さんは、後ろ盾がないことで良い役をもらえないほか、事がスムーズに運ばずに揉めることもあったそうですが、それならば打って出ようと、自主公演「春秋会」を始めたといいます。
「市川猿翁(2代目)は祖父と父を亡くすも他門には入らなかった！」からの続き
市川宗家の家芸「新歌舞伎十八番」を「澤瀉屋」の型でやることに十一代目市川団十郎からクレームがついていた
１９６３年には、おじいさん（初代市川猿翁）から猿之助を引き継ぐも、１ヶ月も経たないうちにおじいさん、半年も経たないうちに、お父さんの三代目市川段四郎さんを亡くした猿翁（当時は三代目市川猿之助）さんは、
１９６５年８月の新橋演舞場公演に際し、新聞の取材を受け、「うちの祖父の通りに『素襖落（すおうおとし）』をやる」と答えたそうですが、この記事を見た十一代目市川団十郎さんが人を介して、「上演を差し止める」と松竹に申し入れてきたといいます。
というのも、市川宗家の家芸である「新歌舞伎十八番」を「澤瀉屋（おもだかや）」の型でやるとは何事だ、というのがその理由で、これに対し、ごたごたを恐れた松竹は、猿翁さんに演目を変えてくれるよう持ちかけてきたのだそうです。
十一代目市川団十郎に直談判していた
そこで、猿翁（当時は三代目市川猿之助）さんは、図々しくも団十郎邸へ直談判に行ったそうですが、団十郎さんはというと、舞台とは違い、あー、うーと口が重く、あまりしゃべらなかったそうで、
（そばでマネジャーばかりがしゃべりまくっていたそうです）
猿翁さんが、
祖父の通りという意味は、ユーモラスな持ち味の事を言ったまでです。祖父のやり方は、ト書浄瑠璃が入った市川家の新歌舞伎十八番そのままなのです
と、言うと、
稽古を見て結論を出す、ということになったのだそうです。
（団十郎さんは、この時まで、お芝居の子細を知らなかったそうです）
すると、後日、団十郎さんがマネージャーを寄越し、形式的に稽古の検分をしたそうで、よろしいでしょうとの返事があったのだそうです。
（板挟みになっていた松竹は、ホッと胸を撫で下ろしたそうですが、このような出来事は、歌舞伎界ではよくあることで、当事者同士が話し合えばなんともない問題でも、いろいろな人が間に入ることで、余計にことがややこしくなるのだそうです。ただ、この場合、団十郎さんが、さっぱりした性格で理解ある人だったため、大事にならずに済んだのだそうです）
「春秋会」では自ら劇場を借りて脚本・演出もしていた
さておき、肉親を失っても、他門（力ある先輩のもと）に行かなかったため、なかなか良い役につけなかったという猿翁（当時は三代目市川猿之助）さんは、それならば、打って出ようと、自ら劇場を借りて、脚本も書き、演出もしてやろうと勇み立ち、自主公演「春秋会」を始めたそうで、
１９６６年７月には、東横ホールで「春秋会」の第１回公演「石切勘平」（おじいさんから聞いていた忠臣蔵の変型版「太平記忠臣講釈」の五段目）を３日間打つと、
続く、第２回公演は、新橋演舞場で、並木五瓶の「金門五三桐（きんもんごさんのきり）」を１９０年ぶりに復活通し上演するのですが・・・
３日間の公演で３００万円の大赤字を出してしまったといいます。
ただ、第３回公演で歌舞伎座に進出すると、３日のうち２日間が超満員の大盛況だったそうで、以降、第４回、第５回と順調に回を重ね、１９７７年までに第７回公演を行っており、
猿翁さんは、「私の履歴書」で、
猿之助歌舞伎といわれるものがあるとすれば、春秋会が源流といえる。演出する力も、考える力も春秋会で養った。私はただ役者でいるよりも、考えることや創（つく）ることが好きだとハッキリわかった。
と、語っています。
（猿翁さんが自主公演をするに当たり、幸運にも、踊りの師匠・六代目藤間勘十郎さん、観世栄夫さん、黒御簾音楽の第一人者・杵屋栄左衛門さん、演出家・戸部銀作さんなどが力になってくれたそうです）
「市川猿翁(2代目)が若い頃は歌舞伎で宙乗りをし大当たりとなっていた！」に続く
